Label: creative project

De muzikale reis – Het maken van een album (week 19)

Deze week ging mijn aandacht uit naar 1 Eurorack module. De MakeNoise Morphagene. Een module die met samples (reels geheten) werkt en daarmee kan je allerlei geluidsexperimenten doen. Microsounds, en allerlei leuke bewerkingen ermee doen. Het was ooit een impuls aankoop, alhoewel ik al vele YouTube filmpjes had gekeken, had ik de aankoop altijd uitgesteld.

Tot een zwak moment, en daarmee een wereld aan sound design binnenhaalde. Waar ik al een aantal keer begonnen was met de handleiding en instructie video’s heb ik er nooit echt een project van gemaakt. En vergat ik dus de helft weer wat ik geleerd had. En bleef het bij knoppen draaien en kijken wat er gebeurd. Ook een manier natuurlijk maar ik kreeg steeds meer het gevoel dat ik daardoor bleef hangen aan de oppervlakte van wat dit apparaat allemaal kan.

Tijd dus om het in een project te gieten. En een project zoals ik dat ook voor mijn album heb bedacht alleen dan op kleinere schaal.

Het Morphagene project

De doelen van dit project zijn , allereerst het leren gebruiken van de Morphagene , verder met MAX MSP. En het maken van een EP met 3 tracks. Voor het MAX MSP deel is het idee om een patch te bouwen specifiek ontworpen voor het moduleren en sequencen van de Morphagene. Zo kan ik met dit kleinere specifieke project meer in de richting werken van de ideeën die ik heb voor het album project en waar nodig aanpassen.

Deze week stond voornamelijk in het teken van het lezen van de handleiding en het schetsen van functionaliteit van de MAX MSP patch. En het vinden van een goede manier om het project te documenteren.

Gelukkig was er ook nog tijd om wat te patchen en lol te hebben van de Morphagene. Overigens heeft Make Noise ook een kant en klaar systeem gebouwd rondom de Morphagene de Tape & Microsound Music Machine wat ook een mooi startpunt kan zijn om je in Eurorack te verdiepen. Al is het wellicht wel een vrij specifieke en wat ingewikkelder start dan een basis configuratie met 1 oscillator , envelope generator en een filter. Alhoewel je dit hier ook treft alleen met iets meer diepte en gericht op werken met samples.

Het is sowieso een systeem met de belofte van levenslange experimenten met sound design. Zodra een en ander gereed is en ik mijn EP af heb ga ik proberen dit in een Git deels open source te delen. Om te zien wat anderen ermee kunnen doen.

Een zeer productieve week en hopelijk lukt dit volgende week weer.

 

De muzikale reis – Het maken van een album (week 15)

De transitie naar een minimale setup gaat onverminderd door, deze week voornamelijk doorgebracht met de Moog Mother-32 & de Digitakt. Ik heb niets opgenomen wat ook maar in de buurt komt van een nummer, maar voornamelijk bezig geweest met het leren kennen van deze 2 machines. Het is erg grappig hoe het idee van een minimale setup veranderd is. Mijn eerste minimale setup bleek veel te groot.

Op die manier ben ik ook gaan kijken naar het album project. Het blijft als idee intact, ik verander verder niets aan de doelen ervan. Wel weet ik dat ik nog een gebrek aan vaardigheden heb.

Ik ben op het werk ook bezig met het opzetten van een project vanaf nul. En dat betekende een flinke duik in een stapel boeken. Voornamelijk over ontwerpen, ontwerp principes en de uitvoering ervan in de dagelijkse praktijk.
Om dat project goed te laten starten heb ik vanaf dag 1 een werkend systeem nodig, het raamwerk als het ware wat direct moet werken. Alles wat er aan functies in komt valt binnen het ontwerp. De meeste tijd aan het begin gaat zitten in het proces ontwerp en de wijze waarop het in elkaar gezet gaat worden. De details volgen als vanzelf. Alles draait om het proces en de werkbaarheid ervan.

Dat zette mij aan het denken over mijn eigen proces dat ik ben gaan volgen bij het project voor het maken van het album. Het idee en het concept staat maar het proces & het raamwerk voor snel en eenvoudig muziek maken niet. Het is geen werkbaar systeem. Ik kan mijn ideeën niet snel genoeg uit mijn hoofd krijgen. En dat is lastig gezien mijn lage cognitieve energie.

Dus de prioriteit gaat nu naar het verder leren van mijn muziek spullen en mijn vaardigheden op een dusdanig niveau krijgen dat ik ideeën snel eruit kan krijgen. Dat is het doel voor de komende weken (op zijn minst).

De muzikale reis – Het maken van een album (week 11)

Weer een week voorbij, deze week niet bijzonder veel aan mijn muzikale project kunnen doen, de uren die ik ervoor gereserveerd heb zijn voornamelijk opgegaan aan handleidingen lezen en muziek luisteren. Ik heb namelijk een behoorlijke achterstand opgelopen in het luisteren van mijn aangeschafte muziek. Soms heb ik slechts delen geluisterd van een album of de tijd er niet voor genomen. Deze week stond in het teken van de Elektron Digitakt & Autechre EPS 1991 -2002.

Elektron Digitakt

De Digitakt stond al heel lang op mijn wensenlijst en ik heb er een tijd een te leen gehad. Nadat mijn motu niet meer werkte en ik op zoek ging naar een kleine audio interface ontstond het idee de Digitakt aan te schaffen. Die is immers sinds een tijdje ook te gebruiken als audio interface. Erg handig.

Hij werkt heel erg intuïtief en ik heb nooit de moeite genomen om de handleiding te lezen. Maar nadat ik vorige week was begonnen aan het verkennen van de Machinedrum ben ik ook hier begonnen met het lezen van de handleiding. En dat is toch wel handig. Zeker het deel over het gebruik van de MIDI tracks, daar was ik nog helemaal niet ingedoken. Het heeft weer veel ideeën gebracht over het gebruik in combinatie met de modular en het sequencen van oude hardware samplers. Ik ben nog niet aan het einde van de handleiding en ik heb al voor maanden nieuwe inspiratie.

Ik las eigenlijk nooit handleidingen maar nu ik er min of meer noodgedwongen mee begonnen ben kan ik het iedereen aanraden. Je leert er altijd wat van.

Autechre EPS 1991 – 2002

Ik ben een groot liefhebber van Autechre, en ik probeer altijd om de verzameling compleet te houden. Zo heb ik bij het uitkomen van EPS 1991 -2002 deze gelijk gekocht maar nooit echt begonnen met luisteren. Ik heb er inmiddels een aantal van beluisterd en er zitten een aantal EP’s tussen die ik ook ergens in mijn collectie heb, en een aantal die ik niet heb. De vraag is ook altijd waar ze zijn. Dus deze verzameling cd’s in een box is erg handig.

Het is een mooie collectie om bij elkaar in 1 box te hebben en achter elkaar de ontwikkeling van Autechre door de jaren heen te kunnen beluisteren, van de meer rave georiënteerde tracks door naar het meer abstracte werk. Het blijft enorm knap hoe de muziek ondanks de vele structurele vormen toch een heel open en dynamisch karakter blijft houden. Ik blijf bij iedere luisterbeurt ook nieuwe dingen ontdekken of luister er op een andere manier naar. Het helpt wel om er echt voor te gaan zitten en het niet als achtergrond muziek bij het werken op te zetten om het echt te ervaren. Ook al werkt het voor mij ook prima als achtergrondmuziek. Voor mensen die nu pas beginnen met Autechre en in een keer een leuk item voor de muziekcollectie willen hebben is dit een mooi startpunt.

De week

Echt werken aan het album zat er deze week niet in, wel kunnen werken aan technische kennis en inspiratie. Zo blijf ik toch iedere week weer bezig met muziek. En dat blijft het belangrijkste.

De muzikale reis – Het maken van een album (week 9)

Eindelijk weer echt muziek aan het maken. In plaats van alleen handleidingen en boeken lezen. Geluid maken blijft uiteindelijk toch het leukste. Een paar korte opnamen kunnen maken van mijn modular system. Het gaat allemaal nog steeds wat langzaam en mijn project gaat waarschijnlijk veel langer duren dan de oorspronkelijke planning. Maar dat mag de pret niet drukken.

Wel ga ik proberen wat kleinere tussenprojecten uit te werken om toch over de drempel te komen van het uitbrengen van mijn eigen muziek. Ik heb toch nog wel last van terughoudendheid. Iedere keer als ik dan iemand anders zijn muziek luister denk ik, dat is vele malen beter dan dat van mij.

Dus ik moet gewoon, als ik er blij mee ben, de drempel over en het uit gaan brengen. Overigens ben ik nog lang niet op het punt dat ik ergens blij mee ben. Maar ook dat komt.

Ik heb het daadwerkelijke muziek maken de afgelopen weken wel gemist. Hopelijk kan ik weer in een ritme komen en dat vasthouden. Oefening baart kunst uiteindelijk.

Naast het maken van muziek, heb ik ook weer eens wat muziek geluisterd , onder andere de DJ Kicks mix van Andrea Parker, een heel erg goede mix in de serie die al uitblinkt van kwaliteit. Uitgekomen in 1998 en voor mij heel belangrijk geweest in het ontdekken van voor mij toen onbekende artiesten en muziek. En heden ten dage klinkt deze mix nog altijd futuristisch.

Een echte aanrader om eens op te zoeken en te luisteren.

Ik heb in de planning dus ook een luister moment ingepland om een album , een mix of een setje EP’s te luisteren iedere week. Ter inspiratie en om gewoon te genieten van mooie muziek.

Op naar een nieuwe week!

De muzikale reis – Het maken van een album (week 3)

Afgelopen week heb ik mijn focus gelegd op het doorlopen van het hele proces. De planning bestond  uit de volgende stappen. 

      • Het maken van een patch op mijn Eurorack synthesizer.
      • Het maken van sequences voor de patch.
      • Het opnemen ervan.
      • Maken van samples van het resultaat.
      • Het maken van een compositie met het sample pack
      • Het afmaken van het nummer.

Daarnaast heb ik mijn bezig gehouden met wat studie en onderzoek op het gebied van tonaliteit, schalen en noten. 

De uitvoering

De planning was duidelijk, dan nu naar de uitvoering. De patch heb ik deels afgemaakt en daarna begon ik wat te twijfelen over de verdeling van de modules. Dus ben ik teruggegaan naar de tekentafel en heb ik mijn cases tegen het licht gehouden. Uiteindelijk een kleine down size gedaan van het aantal modules om niet te verdwalen in mogelijkheden en de neiging om maar te blijven patchen. Less is more. 

Daarna heb ik een kleine drone opgenomen en ben daarmee aan de slag gegaan. De planning heb ik dus zeker niet gehaald. En voor volgende week blijft het dus ongeveer hetzelfde. Wel weer wat wijzer geworden en een bevestiging gekregen dat het framework op zich staat. 

Het is echter een blijvende weg van zoeken en leren naar wat werkt.

En gezien de beperkte tijd die ik erin kan steken is alles wat niet volgens plan gaat een ‘verlies’ van tijd. Vorige week was dat ook al het geval, maar dat is geen probleem. Het eindresultaat komt vanzelf. 

Het is nooit een rechte weg. Overigens blijf ik wel gewoon de planning maken en volgen. Het geeft een goede structuur en een richting aan wat er gebeuren moet. Het heeft als voordeel dat ik iedere week een vast aantal uren bezig ben met muziek. En dat is erg belangrijk. 

 

De muzikale reis – Het maken van een album (week 2)

Week 2 is gearriveerd, de tijd vliegt als je plezier hebt, en het hele proces geeft een hoop plezier. Week 1 had als resultaat het raamwerk voor het project. Het doel deze week is het beginnen aan een sample bank.

Tijdmanagement is nog wel een punt, aangezien ik niet heel veel tijd kan doorbrengen met het luisteren en bezig zijn met gelijk als gevolg van mijn hersenschade. Dus mijn schema laat slechts een uur van dit soort activiteiten per keer toe, en in kleine mate.

Dat houdt dus in dat de tijd voor het echt maken van samples en het luisteren naar loops beperkt is. Het leerproces en lezen gaat echter wel wat langer, dus daar kan ik wat meer mee. Het proces is dus voornamelijk veel voorbereiden en dan uitvoeren.

Het bouwen van Max MSP patches kan dus prima, net als het bedenken van patches voor mijn Eurorack. Daarnaast nemen het leren van Ableton & Max MSP ook nog wat tijd in beslag.

Naast alles met geluid is deze week beeld ook aan de beurt. Ik ben een moodboard waar alle invloeden bij het maken van dit album in naar voren komen. Het heeft ook nieuwe inzichten gegeven over hoe het project samen aan het komen is.

Wat ik gemerkt heb is dat het hebben van een doel en het werken daar naartoe erg leuk is. Dat de instrumenten niet alleen een ontsnapping en ontspanning zijn maar ook tot een tastbaar product gaan leiden is erg prettig.

Niet alles wat ik deze week in de planning had is ook daadwerkelijk afgekomen, en wellicht is mijn einddoel wat te hoog gegrepen voor de tijd die ik er nu voor heb staan, maar voorlopig wijzigen we even niets aan de planning en gaan we gewoon door.

Max MSP project – Open source en de leer curve

Ik heb al tijden MAX/MSP van Cycling 74 geïnstalleerd staan en van tijd tot tijd raak ik compleet in de ban van de eindeloze mogelijkheden.

Voor diegenen die Max niet kennen, het is een interactieve omgeving voor het maken van je eigen muzikale instrumenten of objecten. Van synthesizers tot complete systemen op het gebied van audio (visuele) installaties.

Nu is dat ook direct mijn probleem. Het is mij iedere keer teveel. Hoe klein ik ook begin , ik verdwaal altijd in de mogelijkheden. Of eigenlijk verdwaal ik in mijn eigen brein. Ik stop iedere keer weer. Ik heb het al die tijd nooit echt losgelaten en nooit echt kunnen doorzetten.

Het idee achter deze serie is om meer grip te krijgen op mijn eigen leerproces en alles wat ik leer te delen. Middels deze blog reeks en een nog op te zetten GitHub pagina.

Het uiteindelijke eerste doel is een interactive looper voor live gebruik. Een looper die de input van mijn Eurorack synthesizer opneemt en met die input kan ik dan eenvoudig loops maken en bewerkingen doen.

Al die tijd zal ik mijn voortgang delen , eerste de aantekeningen en het eerste ontwerp. Dan de eerste stappen die ik ga zetten bij het maken van de Max pactch en de muziek die eruit komt.

Want dat is eigenlijk het belangrijkste doel. Doordat ik de patch iedere keer moet testen ontstaan er vanzelf een berg opnames. Nu ga ik niet alles delen, maar een selectie die ik denk dat het delen waard is.

Aan het eind van de rit hoop ik een mooie verzameling van nuttige aantekeningen over mijn leerproces te hebben , een mooie max patch en een stapel muziek waar ik een album mee kan samenstellen.

Een behoorlijk uitdagende taak, maar door het op deze manier te structureren hoop ik er een ritme in te krijgen en er meer constant aan te werken. Werken aan zowel muziek, het leren van MAX/MSP als aan het leren delen van de resultaten.