De muzikale reis – Het maken van een album (week 17)

Wat aan de late kant voor het verslag van week 17, omdat week 18 al bijna voorbij is. Het gaat gelijk op met de vertraging in het gehele project. Maar week 17 was toch een goede week op het muzikale vlak. Ik heb veel tijd besteed aan het maken van muziek met mijn Eurorack, gewoon lekker spelen en zien wat eruit komt. Het merendeel heb ik opgenomen en de rest van de tijd ben ik bezig geweest om er samples van te maken.

En dat is geweldig, want zo vaak krijg ik niet de kans om zo lang met geluid bezig te zijn. Op het inspiratie vlak was het ook een prima week. Een aantal boeken & magazines rondom ontwerpen binnen gekregen en een leuk gesprek met een ontwerper gehad over intenties hebben voor een project of een sessie. Een richting geven aan het creatieve pad. Het vaststellen van de parameters, het speelveld als het ware. En dat kan van klein en gefocust naar groot en abstract.

Zoiets eenvoudigs als simpel weg gaan zitten en geluiden gaan maken, of tekenen. Tot aan een detail opdracht zoals het van de grond af bouwen van de ultieme kick drum.

Het heeft allemaal zijn functie en plaats in het proces, en kan worden toegepast om gewoontes te breken, een creatief mindere periode te doorbreken of het plezier in een project te herwinnen. Erg interessant allemaal.

De muzikale reis – Het maken van een album (week 15)

De transitie naar een minimale setup gaat onverminderd door, deze week voornamelijk doorgebracht met de Moog Mother-32 & de Digitakt. Ik heb niets opgenomen wat ook maar in de buurt komt van een nummer, maar voornamelijk bezig geweest met het leren kennen van deze 2 machines. Het is erg grappig hoe het idee van een minimale setup veranderd is. Mijn eerste minimale setup bleek veel te groot.

Op die manier ben ik ook gaan kijken naar het album project. Het blijft als idee intact, ik verander verder niets aan de doelen ervan. Wel weet ik dat ik nog een gebrek aan vaardigheden heb.

Ik ben op het werk ook bezig met het opzetten van een project vanaf nul. En dat betekende een flinke duik in een stapel boeken. Voornamelijk over ontwerpen, ontwerp principes en de uitvoering ervan in de dagelijkse praktijk.
Om dat project goed te laten starten heb ik vanaf dag 1 een werkend systeem nodig, het raamwerk als het ware wat direct moet werken. Alles wat er aan functies in komt valt binnen het ontwerp. De meeste tijd aan het begin gaat zitten in het proces ontwerp en de wijze waarop het in elkaar gezet gaat worden. De details volgen als vanzelf. Alles draait om het proces en de werkbaarheid ervan.

Dat zette mij aan het denken over mijn eigen proces dat ik ben gaan volgen bij het project voor het maken van het album. Het idee en het concept staat maar het proces & het raamwerk voor snel en eenvoudig muziek maken niet. Het is geen werkbaar systeem. Ik kan mijn ideeën niet snel genoeg uit mijn hoofd krijgen. En dat is lastig gezien mijn lage cognitieve energie.

Dus de prioriteit gaat nu naar het verder leren van mijn muziek spullen en mijn vaardigheden op een dusdanig niveau krijgen dat ik ideeën snel eruit kan krijgen. Dat is het doel voor de komende weken (op zijn minst).

De muzikale reis – Het maken van een album (week 11)

Weer een week voorbij, deze week niet bijzonder veel aan mijn muzikale project kunnen doen, de uren die ik ervoor gereserveerd heb zijn voornamelijk opgegaan aan handleidingen lezen en muziek luisteren. Ik heb namelijk een behoorlijke achterstand opgelopen in het luisteren van mijn aangeschafte muziek. Soms heb ik slechts delen geluisterd van een album of de tijd er niet voor genomen. Deze week stond in het teken van de Elektron Digitakt & Autechre EPS 1991 -2002.

Elektron Digitakt

De Digitakt stond al heel lang op mijn wensenlijst en ik heb er een tijd een te leen gehad. Nadat mijn motu niet meer werkte en ik op zoek ging naar een kleine audio interface ontstond het idee de Digitakt aan te schaffen. Die is immers sinds een tijdje ook te gebruiken als audio interface. Erg handig.

Hij werkt heel erg intuïtief en ik heb nooit de moeite genomen om de handleiding te lezen. Maar nadat ik vorige week was begonnen aan het verkennen van de Machinedrum ben ik ook hier begonnen met het lezen van de handleiding. En dat is toch wel handig. Zeker het deel over het gebruik van de MIDI tracks, daar was ik nog helemaal niet ingedoken. Het heeft weer veel ideeën gebracht over het gebruik in combinatie met de modular en het sequencen van oude hardware samplers. Ik ben nog niet aan het einde van de handleiding en ik heb al voor maanden nieuwe inspiratie.

Ik las eigenlijk nooit handleidingen maar nu ik er min of meer noodgedwongen mee begonnen ben kan ik het iedereen aanraden. Je leert er altijd wat van.

Autechre EPS 1991 – 2002

Ik ben een groot liefhebber van Autechre, en ik probeer altijd om de verzameling compleet te houden. Zo heb ik bij het uitkomen van EPS 1991 -2002 deze gelijk gekocht maar nooit echt begonnen met luisteren. Ik heb er inmiddels een aantal van beluisterd en er zitten een aantal EP’s tussen die ik ook ergens in mijn collectie heb, en een aantal die ik niet heb. De vraag is ook altijd waar ze zijn. Dus deze verzameling cd’s in een box is erg handig.

Het is een mooie collectie om bij elkaar in 1 box te hebben en achter elkaar de ontwikkeling van Autechre door de jaren heen te kunnen beluisteren, van de meer rave georiënteerde tracks door naar het meer abstracte werk. Het blijft enorm knap hoe de muziek ondanks de vele structurele vormen toch een heel open en dynamisch karakter blijft houden. Ik blijf bij iedere luisterbeurt ook nieuwe dingen ontdekken of luister er op een andere manier naar. Het helpt wel om er echt voor te gaan zitten en het niet als achtergrond muziek bij het werken op te zetten om het echt te ervaren. Ook al werkt het voor mij ook prima als achtergrondmuziek. Voor mensen die nu pas beginnen met Autechre en in een keer een leuk item voor de muziekcollectie willen hebben is dit een mooi startpunt.

De week

Echt werken aan het album zat er deze week niet in, wel kunnen werken aan technische kennis en inspiratie. Zo blijf ik toch iedere week weer bezig met muziek. En dat blijft het belangrijkste.

De muzikale reis – Het maken van een album (week 10)

Deze week stond verder in het teken van de langzame terugkeer naar het maken van geluid. En om het deze week eenvoudig te houden heb ik mij gericht op 1 instrument. De Elektron Machinedrum. Ik heb hem al vele jaren en ik ben er nooit echt goed ingedoken. Het is een van die machines die erg ondergewaardeerd is in mijn ogen. Dat heeft deels te maken met de duizelingwekkende mogelijkheden en je raakt snel overrompeld door de stijle leercurve. Vandaar dat veel mensen er niet echt warm voor lopen denk ik. Ik moet toegeven dat ik hetzelfde ervaren heb.

In het licht van mijn nieuwe manier van werken voelde het goed om weer eens helemaal overnieuw te beginnen met de Machinedrum. Dus heb ik veel van mijn muziektijd deze week besteed aan de handleiding en YouTube videos. En dat gaat vast door de komende tijd.

Het blijft een beetje doorploeteren in het begin, maar toen ik eenmaal over de eerste hordes heen was begon het te dagen. Het is absoluut is klassieker, maar niet een die ik zou kunnen gebruiken hoe ik andere instrumenten gebruik. In periodes af en aan. Dan zou ik te snel de handigheid met de machine verliezen. Ik moet deze drum machine voor langere tijd intensief gebruiken om niet steeds weer de handleiding te moeten pakken.

Ik ben er zeker van dat er dan veel meer uitkomt. Als je de kans ziet er 1 te kunnen kopen, gelijk doen. Het is een beetje een stijle leercurve maar die is het waard. Het is een erg mooie drummachine.

Ik heb besloten deze op te nemen in de setup voor het album. Het gaat de hoofdbron worden voor al mijn drums in het project.

Learning the Machinedrum

Als je eenmaal een Machinedrum hebt, zijn er een paar plaatsen waar je kan beginnen met het leren gebruiken ervan. Een daarvan is de uitstekende serie tutorials die op Youtube te vinden zijn, gemaakt ten tijde van het uitkomen ervan. Mr Dataline Machinedrum Tutorial part 1.

Simpelweg het volgen van deze serie en je hebt al een prima start te pakken. Een andere goede video over de Machinedrum is gemaakt door Blush Response. Blush Response Elekron Machinedrum. Deze zit qua sound design meer in de industriële hoek in de video, maar dat mag de pret niet drukken en hij geeft een erg goed overzicht van de mogelijkheden die de Machinedrum biedt.

En simpelweg de handleiding lezen met een kop thee brengt je ook al een heel eind. Er is overigens ook een alternatieve firmware, deze kan je hier vinden. Ik heb deze nog niet gebruikt, maar ga dat waarschijnlijk in de toekomst zeker doen.

Autechre heeft de Machinedrum & Monomachine ook veel gebruikt in hun muziek en een aantal jaren geleden de sysex data online gezet, meer info hierover is te vinden op het Elektronauts forum in  deze draad.

De week samenvattend

Een prima week weer voor wat betreft het werken aan muziek en specifiek het leren gebruiken van de Machinedrum. Een beetje een gemengd gevoel over de voortgang richting het uiteindelijke doel, het album. Maar simpelweg zitten met 1 instrument en daar echt aandacht aan besteden geeft weer een hele andere ruimte aan creatief denken en bezig zijn. En dat is weer goed voor het project. Een prima week dus al met al. Op weg naar de volgende week.

De muzikale reis – Het maken van een album (week 8)

Een week voorbij en er is niet heel veel gebeurd op het gebied van muziek maken. Ik heb nog steeds problemen met het verwerken van geluid door mijn brein. Dus deze week is er weer een van aanpassen, dus ik heb mijn aandacht gericht op het lezen van handleidingen en boeken over muziek.

Wat uiteraard prima is maar het hele album project is wat stil komen te staan.
Het hoort allemaal bij mijn hersenschade dus ik ben ook gaan kijken naar manieren om toch te kunnen werken aan muziek maar dan zonder geluid.

Met name naar technieken om ideeën op te kunnen schrijven of te tekenen. Ik schrijf al veel ideeën op maar daar zit niet echt een heel goed systeem achter. Het varieert teveel en vaak als ik dan terug ga naar de ideeën heb ik geen idee meer wat ik bedoelde of wat het was.

Ik ben dus op zoek naar een duidelijk systeem zodat ik achteraf makkelijk kan herkennen wat het idee was. En dat blijkt niet altijd even makkelijk.

Mijn tweede optie is Max MSP, wat heel veel programmer achtig werk bevat en de noodzaak voor geluid maken is minder voor grote delen van het werken erin. Het kan uiteraard , maar het hoeft niet.

Ik ben nog geen expert en kan er nog niet zo snel mee uit de voeten, maar als ik periodes heb als deze waarbij geluid problemen geeft kan ik toch aan de slag blijven met muziek. Dus het werken om zover te komen met Max MSP en het ontwikkelen van een systematisch systeem voor het opschrijven van ideeën is een goed alternatief om toch in de juiste richting bezig te blijven.

De muzikale reis – Het maken van een album (week 5)

Deze week was het vooral aanpassen, na er even tussenuit geweest te zijn dit weekend was het eerste deel van de week voornamelijk rusten en herstellen. Dus pas ergens woensdagmiddag was de energie er weer om wat met muziek te gaan doen. Ik had bewust al weinig op de planning staan, en heb deze week meer gekeken naar wat ik kon doen.

Ik ben dus wat van de lijn afgeweken.

De planning

De planning bestond  uit de volgende stappen.

      • Ableton Live & Samples.
      • Freeform patchen met de Eurorack.
      • Handleidingen lezen
      • Een coaching sessie

De uitvoering

De week begon dus op woensdag middag. Gewoon begonnen met een patch in elkaar te zetten zonder daarbij te letten op reproduceerbaarheid of het idee om deze te laten zitten. En op de record button gedrukt. Een aantal variaties opgenomen.

Wat geoefend met het maken van samples uit de opgenomen stukken muziek en dat was het wel. Niet heel veel gedaan, maar dat hoort er ook bij. Het goede nieuws is dat ik in ieder geval weer bezig ben geweest met muziek. De consistentie blijft en dat levert uiteindelijk resultaten op ergens in de toekomst.

Aan het eind van de week een sessie met mijn coach en daarin ingegaan op mijn problemen met het werken met geluid. En een aantal opdrachten meegekregen waarmee ik toch bezig kan blijven met muziek zonder perse geluid erbij nodig te hebben. Dingen waar ik zelf nooit opgekomen zou zijn. Het is in mijn geval nu eenmaal zo dat mijn hersenschade het tempo bepaald. Dit soort inzichten maken het hebben van een coach erg waardevol. Op naar volgende week.

De muzikale reis – Het maken van een album (week 2)

Week 2 is gearriveerd, de tijd vliegt als je plezier hebt, en het hele proces geeft een hoop plezier. Week 1 had als resultaat het raamwerk voor het project. Het doel deze week is het beginnen aan een sample bank.

Tijdmanagement is nog wel een punt, aangezien ik niet heel veel tijd kan doorbrengen met het luisteren en bezig zijn met gelijk als gevolg van mijn hersenschade. Dus mijn schema laat slechts een uur van dit soort activiteiten per keer toe, en in kleine mate.

Dat houdt dus in dat de tijd voor het echt maken van samples en het luisteren naar loops beperkt is. Het leerproces en lezen gaat echter wel wat langer, dus daar kan ik wat meer mee. Het proces is dus voornamelijk veel voorbereiden en dan uitvoeren.

Het bouwen van Max MSP patches kan dus prima, net als het bedenken van patches voor mijn Eurorack. Daarnaast nemen het leren van Ableton & Max MSP ook nog wat tijd in beslag.

Naast alles met geluid is deze week beeld ook aan de beurt. Ik ben een moodboard waar alle invloeden bij het maken van dit album in naar voren komen. Het heeft ook nieuwe inzichten gegeven over hoe het project samen aan het komen is.

Wat ik gemerkt heb is dat het hebben van een doel en het werken daar naartoe erg leuk is. Dat de instrumenten niet alleen een ontsnapping en ontspanning zijn maar ook tot een tastbaar product gaan leiden is erg prettig.

Niet alles wat ik deze week in de planning had is ook daadwerkelijk afgekomen, en wellicht is mijn einddoel wat te hoog gegrepen voor de tijd die ik er nu voor heb staan, maar voorlopig wijzigen we even niets aan de planning en gaan we gewoon door.

De muzikale reis – Het maken van een album (week 1)

Begonnen aan een nieuw project, het maken van een album. En zoals zo vaak in de laatste jaren waarbij ik mij heb gerealiseerd dat ik daarbij best wat hulp nodig heb van mensen die dat vaker gedaan hebben. Daarom ben ik een coaching traject aangegaan.

Het idee hierachter is dat ik kan putten uit de ervaringen en zelf wat sneller op stoom kom. Deze eerste week heb ik voornamelijk gewerkt aan het concept van het album en wat ik verwacht aan taken te moeten doen om het af te kunnen ronden.

Het is van een hobby naar een serieus project gepromoveerd. Iets wat ik altijd in mijn achterhoofd heb gehad, ga ik nu proberen te voltooien. Of ik ooit het lef heb om het uit te brengen moet nog blijken. Maar dat is wel het idee.

Ik ga proberen mijn ervaringen van iedere week te delen, voor de eerste week kan ik zeggen dat het opschrijven en uitwerken van het project in ieder geval al een goede focus en energie heeft gegeven.